秋山行盡路無塵

以秋山行旅為特色的高古繪畫作品，還有一幅頗有魅力，那就是郭熙的《秋山行旅圖》。收藏家王季遷與啟功有一張“論畫”照片，特別生動。兩位老人對面而立，雙手比畫，似在激烈地交談。重要的是，照片右側(cè)所掛之畫即為郭熙的《秋山行旅圖》。

王季遷，蘇州人，尤精鑒賞，集畫家、收藏家、鑒賞家及學者于一身，與龐元濟、張伯駒、吳湖帆、張蔥玉、張大千并稱“民國六大收藏家”。

秋山圖（中國畫） 巨然（宋代）

江山秋色圖（中國畫） 趙伯駒（宋代）

1999年3月，在紐約佳士得舉辦的“中國書畫拍賣會”上，王季遷以當時143.24萬美元的天價，成功拍得北宋郭熙所繪《秋山行旅圖》，成為海內(nèi)外書畫市場的佳話，那么這幅《秋山行旅圖》為何如此重要呢？

北宋畫家郭熙，不僅善于繪畫，同時是重要的繪畫理論家。其子郭思曾將其繪畫理論整理成集，名為《林泉高致》。這本著作完整而系統(tǒng)地闡述了山水畫創(chuàng)作規(guī)律，在中國繪畫史乃至中國美學史上占有重要地位，為中國藝術理論的發(fā)展奠定了重要基礎。尤其特別的是，在《林泉高致》中，郭熙倡導畫家要博取前人創(chuàng)作經(jīng)驗并仔細觀察大自然。他在山水取景構(gòu)圖上，始創(chuàng)“高遠、深遠、平遠”之“三遠”構(gòu)圖法。

郭熙的山水師法李成，注重對于自然的摹寫，善以細致精巧的手法來表現(xiàn)多變的四時云氣和山色明暗濕度的無窮變幻。作為郭熙山水畫的代表，此幅《秋山行旅圖》以大山大水的全景式構(gòu)圖準確地表現(xiàn)山水的雄偉氣勢，圖中峰巒高聳，山間構(gòu)有樓閣，山腳下叢樹掩映著村居。其山石以狀如卷云的“卷云皴”所繪，筆勢雄健，水墨明潔，山間峰巒秀起，云煙氤氳，千態(tài)萬狀的樹枝如蟹爪下垂，靈動縹緲。秋山中的溪橋上、山徑間，有往來的行旅，遠近比例、空間處理妙趣盎然，深具高遠、平遠的效果。

有趣的是，在臺北故宮博物院，藏有一幅元代唐棣《仿郭熙秋山行旅圖》。唐棣是郭熙的學生，善畫山水。此畫與《秋山行旅圖》頗為相似，主峰中立，山石繪以卷云皴，枯枝為蟹爪筆，皆與郭熙畫法相似。畫中山石矗立，枯枝靈動，峰巒高聳，曲徑通幽，古寺隱現(xiàn)，綴以行旅數(shù)人，氣氛安適恬靜。

作為北宋時期的知名畫家，郭熙的繪畫和創(chuàng)作理論，對于南宋畫風的形成具有重要作用；作為郭熙的學生，唐棣由宋入元，時代雖變，但繪事未改；而作為收藏家，王季遷的鑒定方法和理論，則對中國藝術品市場的發(fā)展產(chǎn)生重要影響。一幅《秋山行旅圖》的背后，是傳承千年的美術故事，也是訴說不完的藝術歷史。