“書法與繪畫”“當(dāng)代藝術(shù)”等多個話題引爭議——

過去的上半年，藝術(shù)圈可謂熱鬧非凡，既有傳統(tǒng)領(lǐng)域“書法與繪畫之爭”，從廣東省內(nèi)蔓延到全國；也有當(dāng)代藝術(shù)“何以正名”之爭，多個院校專家學(xué)者少有地公開“指名道姓”指出觀點異同。更值得一提的是，城市的藝術(shù)生態(tài)變化也成為了圈內(nèi)關(guān)注的熱點，多個話題熱點的交織，使得2017年藝術(shù)圈異常活躍。

學(xué)術(shù)爭鳴

書法對于繪畫到底有多大作用

2017年5月7日，新快報《收藏周刊》刊發(fā)有關(guān)“張紹城梁照堂有關(guān)書法與繪畫關(guān)系”的訪談文章后，引起了圈內(nèi)對“書法與繪畫關(guān)系”的廣泛爭議。訪談圍繞了“書法、筆法、筆墨與古意”等方面進行了深入剖析，引出了“書法對繪畫到底作用有多大”的行內(nèi)痛點，參與本次論爭的業(yè)內(nèi)人士從活躍于廣東的張紹城、梁照堂、張彥、張桂光、方土、張弘、葉其嘉、鐘瑞軍、朱光榮、姚涯屏、楊峻等老一輩及中青年畫家十?dāng)?shù)人，到全國名家陳履生(微博)、梁江、何家英、史國良、冷軍等，均通過新快報《收藏周刊》發(fā)出了自己的聲音。

本次論爭可謂參與者眾，覆蓋面廣，基本形成了幾大陣營，“書法核心論”“書法繪畫辨證論”以及“偽命題論”，第三種主要在江浙地區(qū)，在他們看來，書法對于國畫的作用是與生俱來，不需要探討的。所以，在某些畫家看來，這是個偽命題。但更主要的觀點，還是集中在前面兩者。

中國美協(xié)副主席何家英說：“我們不能過于強調(diào)書法入畫?！?/p>

廣州美院中國畫學(xué)院院長張彥說：“畫家能用毛筆寫一些書體就夠了?！?/p>

廣東省書協(xié)主席張桂光認為：“不學(xué)書法不能畫好國畫的講法是錯誤的。不少人都從學(xué)《芥子園畫譜》中取得成功?！?/p>

目前話題還在繼續(xù)，越來越多的名家將對此發(fā)表自己的看法。

當(dāng)代藝術(shù)

當(dāng)代藝術(shù)是不是一種騙術(shù)？

4月1日上午，“西安2017當(dāng)代藝術(shù)研討會”在西安美院召開，來自全國各地的46名當(dāng)代藝術(shù)學(xué)者專家展開了多元化學(xué)術(shù)探討。此次參會的46位專家學(xué)者，包括賈方舟、陳孝信、王林等國內(nèi)知名學(xué)者，還有來自中國國家畫院、中央美院、中國美院、上海美術(shù)館等藝術(shù)高校和文藝單位的學(xué)者。

其中，來自浙江大學(xué)的黃河清作為與會者之一，在場發(fā)表“ 當(dāng)代藝術(shù) 是騙術(shù)”的言論引起了爭議，此后更通過媒體發(fā)表了《中國當(dāng)代藝術(shù)的末日正在來臨 ——西安2017 當(dāng)代藝術(shù)研討會小記》文章，引起了當(dāng)代藝術(shù)界軒然大波，作為該次論壇的策劃者西安美院教授彭德通過媒體發(fā)表了《誰有救藥 救救黃河清？》的文章，直接把本次“當(dāng)代藝術(shù)之爭”的話題推向了高潮，并引發(fā)《杜尚傳》作者王瑞蕓、西安美院黨委書記王家春、知名美術(shù)史家陳傳席、北大教授朱青生等專家學(xué)者加入論爭。

黃河清認為：“ 當(dāng)代藝術(shù) 根本不是藝術(shù)，它是一種騙術(shù)。 當(dāng)代藝術(shù) 有七個特征：日常性、雜耍性、受操控性、股市投機性、宗教性、政治性、低俗幼兒性?！?/p>

彭德認為：“當(dāng)代藝術(shù)是演變著的藝術(shù)現(xiàn)象，不斷有逸出各種定義的作品出現(xiàn)，因而不可定義，因為定義者無法滿足定義要周延的要求。中國當(dāng)代藝術(shù)也遠遠不止于裝置、行為、影像和觀念藝術(shù)，還包括針對社會問題和人的問題的紀實攝影作品、歐美不曾有過的方案藝術(shù)以及繪畫藝術(shù)?！?/p>

有關(guān)“當(dāng)代藝術(shù)之爭”的話題自其在西方的發(fā)軔之初就伴隨而生，而這次爆發(fā)在國內(nèi)的指名道姓的爭論卻是少數(shù)，目前話題還零星在繼續(xù)，有關(guān)當(dāng)代藝術(shù)“是精英產(chǎn)物還是 拿來 的垃圾”話題，將越辯越明。

藝術(shù)生態(tài)

“廣州三年展”是否繼續(xù)舉辦引人關(guān)注

國內(nèi)“雙/三年展”模式最早誕生于九十年代的廣州，但目前幾乎沒有一個“雙/三年展”存活下來，曾經(jīng)影響巨大的“廣州國際攝影雙年展”早已不再舉辦，而讓全國矚目的“廣州三年展”還會否舉辦也成謎。

新快報《收藏周刊》刊登了一篇《深圳藝術(shù)行業(yè)雄起，帶給我們什么啟示？》報道后，引發(fā)了廣州、深圳兩地的專家學(xué)者的廣泛論爭，包括廣東美術(shù)館策展總監(jiān)孫曉楓、藝術(shù)家黃小鵬、廣州美院美術(shù)館副館長胡斌，蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心負責(zé)人夏季風(fēng)與活躍在深圳的藝術(shù)家周力、藝術(shù)工作者滿宇等加入討論。有關(guān)廣州與深圳的藝術(shù)生態(tài)的對比話題，還將持續(xù)，生態(tài)的微妙變化，或?qū)⒊蔀槿蘸笏囆g(shù)紅利傾斜的風(fēng)向標(biāo)。

藝術(shù)動態(tài)

大師經(jīng)典作品缺席香港巴塞爾

3月23日至25日，亞洲最大型的國際藝術(shù)博覽會香港巴塞爾藝術(shù)展邁入第五屆，共有34個國家及地區(qū)、242家畫廊參展。

但從“成交戰(zhàn)報”來看，成交的大部分作品價格集中在幾萬美元至幾十萬美元的區(qū)間，更有趣的是，這里面影響力較大的僅有亞歷克斯·卡茨，其余包括一件雕塑以70萬美元成交的托尼·克拉格，一幅油畫以39萬美元成交的喬治·巴塞利茲，30萬美元賣出一幅畫作的大衛(wèi)·薩利等西方“大師”的知名度則有待被挖掘。而在成交榜單中，鮮見畢加索、安迪·沃霍爾、莫蘭迪、馬蒂斯等耳熟能詳?shù)拇髱熥髌?。有人感嘆，今年的巴塞爾藝術(shù)展香港展會是“大師讓步，新秀舞臺”。