近兩年，IP劇一度成為市場寵兒，一部又一部的網絡小說被搬上電視熒屏。然而，2018年的電視劇市場卻有一些變化，經典老劇翻拍潮再度襲來。、《神雕俠侶》、《流星花園》等多部電視劇也正在熱拍中。然而，很多網友卻并不看好，還未播出就面臨重重爭議，老劇翻拍能否再出經典？

其實，還不僅是經典劇屢遭翻拍，就是不少偶像劇也加入了翻拍行列，像新版《流星花園》《泡沫之夏》《金粉世家》等。而且，近年來翻拍的周期也越來越短，《射雕英雄傳》《神雕俠侶》《鹿鼎記》《笑傲江湖》《天龍八部》《新白娘子傳奇》等這些古裝戲被翻拍得最多。就是不少“正能量”影視劇，如《亮劍》，不僅當年翻拍了《亮劍2》，就連《亮劍3》也馬上就要“瓜熟蒂落”。

客觀地講，翻拍影視劇絕非不可，更不是“禁區(qū)”，只要符合條件，有足夠的底蘊、資金支持，加上觀眾的呼聲等，就完全可以翻拍。而且，舊版影視劇經典，隨著歲月的流失，其制作技術過時，演員也過氣，無法滿足新一代90后或00后對這批經典的欣賞訴求。因此，翻拍經典無可厚非。只要本著對藝術負責、對觀眾負責、對經典負責的態(tài)度，老老實實地按照經典的原有內容，從藝術再現到技術提升，從演技變化到臺詞潤色等，都能再攀升一個甚至幾個檔次，那么，翻拍就值得期待。

遺憾的是，看近年的翻拍新作，并不令人滿意。多數翻拍僅是停留在維持狀態(tài)，不少翻拍甚至令人反感，因為無論是演員的演技、臺詞，還是拍攝方法乃至新技術的應用，并沒有讓觀眾看到多少“新穎”，反而給人留下一種“老氣橫秋”的味道。更有甚者，有些翻拍顛覆了原作，篡改內容，使原劇跑偏，非但沒有超越舊版，反倒暴露了自己的淺薄和無知。

其實，翻拍是一個很具有挑戰(zhàn)性的活兒，舊版經典早已深入人心，觀眾的審美疲勞暫且不說，就是原來的固化形象，就很難從觀眾的心中抹去。只有為了藝術孜孜以求，才能拍出好作品，而如果僅是為了跟風甚至以出名發(fā)財為目的，無論如何也拍不好戲。也許有人認為，翻拍總要比重新創(chuàng)作或“另起爐灶”容易得多，卻也不能因為翻拍就忽略劇本的質量，胡編亂造更不行。創(chuàng)作是第一要務，也是成敗的基礎。如果翻拍失敗，失掉的不僅是觀眾，還將瓦解典形象，使品牌貶值。

經典，就是無論處于哪個時代，都能引起共鳴的作品。如果翻拍后不能得到“共鳴”，就證明翻拍經典的失敗。翻拍之所以爭議不斷，說穿了，就是后面的翻拍沒有從根本上超越前面舊劇的質量。如果說翻拍是為“情懷”買單，那還不如翻出老版經典再看幾遍更解渴、更過癮，為啥還要費時費力去看新翻拍的經典？翻拍得好倒也罷了，翻拍得不好，更多的人就不會買賬。

如今觀眾的鑒賞力已有了很大提升，翻拍得好不好，觀眾心里有數。質量不好，就是糊弄觀眾，觀眾自然“用腳投票”，準備翻拍影視劇的策劃者們必須清醒認識到這點。翻拍，有人形象地稱之為“炒冷飯”，也可視為一種另類“啃老”。而這樣的“啃老”，其風險一定很大。

因此，翻拍經典當謹慎。有珠玉在前，想突破觀眾的“先入為主”就顯得很難。由此，想翻拍可以，請拿出真本事、真水平來，以體現對經典和觀眾應有的尊重。翻拍，不是蹭熱度，不是賺人氣，更不是在渾水摸魚中大撈一筆。否則，就對不起經典，對不起觀眾，可視為欺騙和對經典的褻瀆。