編者按：雞年中央電視臺(tái)春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上，上海分會(huì)場(chǎng)7分鐘的表演給觀眾留下了深刻印象?！蹲现裾{(diào)·家的味道》，唱出了人們對(duì)闔家團(tuán)圓、幸福美滿的期盼，更為精彩的是，在紫竹調(diào)的悠揚(yáng)樂聲中，520位美麗的“旗袍姐姐”款款走上舞臺(tái)，優(yōu)雅自信地展示著中國美、上海美。這其中，便有身著藍(lán)白旗袍的全國政協(xié)委員、上海滬劇院院長茅善玉，不少觀眾對(duì)她在猴年春晚上的一曲滬劇《羅漢錢》選段《紫竹調(diào)·燕燕做媒》還記憶猶新。不同的表演方式，有著同樣的內(nèi)涵和追求——詮釋滬劇之美……

2017滬劇交響音樂會(huì)上的茅善玉

滬劇《鄧世昌》劇照

茅善玉

一

1984年中央電視臺(tái)春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上，我第一次演唱了滬劇《羅漢錢》中的《紫竹調(diào)·燕燕做媒》選段，30多年后，2016年春晚我又走上舞臺(tái)唱起這段滬劇經(jīng)典。今年的除夕夜，春晚上海分會(huì)場(chǎng)，《家的味道》以紫竹調(diào)為曲，填入歌詞，使其呈現(xiàn)出新的韻味，相信全國很多觀眾對(duì)這段滬劇經(jīng)典以及紫竹調(diào)都已耳熟能詳。

紫竹調(diào)是江南地區(qū)的民間小調(diào)，也是滬劇的一個(gè)基本曲牌。作為上海以及江浙地區(qū)的地方戲曲，滬劇有200多年的歷史。滬劇從農(nóng)村來，體現(xiàn)的是上海人的風(fēng)土人情，它是滬語的活態(tài)博物館，在滬劇劇目中可以體會(huì)各個(gè)歷史時(shí)期具有代表性的上海方言。而在滬劇悠久的歷史中，也形成了一批經(jīng)典劇目和人物形象，如《阿必大》里色厲內(nèi)荏的雌老虎，《蘆蕩火種》里機(jī)智干練的阿慶嫂，《雷雨》里內(nèi)心壓抑的繁漪……

滬劇起源于江南小調(diào)和田頭山歌，但它從來都不是一個(gè)故步自封的劇種，流行音樂、西方歌劇等等都能成為滬劇音樂的元素。具有鮮明上海地域特色的滬劇，在藝術(shù)上開放包容，既善于廣采博納，又敢于創(chuàng)新求變，一直和這個(gè)時(shí)代，和上海這個(gè)城市一起發(fā)展著。1月24日晚，臨近除夕，上海大劇院里熱熱鬧鬧，1600個(gè)座位和44個(gè)加座位都座無虛席。舞臺(tái)上，在60多人交響樂隊(duì)的伴奏下，上海滬劇院“七代”名家新秀同臺(tái)獻(xiàn)唱，喜迎新春，拉開了2017迎新春滬劇經(jīng)典交響演唱會(huì)的序幕。

滬劇和交響樂能融合在一起嗎？其實(shí)，滬劇交響音樂會(huì)在2012年我們就首次舉辦過，那一次是在上海逸夫舞臺(tái)，連演三場(chǎng)，觀眾很轟動(dòng)。滬劇音樂是與時(shí)俱進(jìn)的，與交響樂的組合就是滬劇不斷創(chuàng)新的一種嘗試，從現(xiàn)場(chǎng)來看，觀眾的接受度很高。當(dāng)時(shí)很多人跟我說，應(yīng)該每年都舉辦一次，但我沒有這樣做。很多事情今天好不見得明天好，如果只看眼前利益，很可能把品牌敗壞了。我知道觀眾會(huì)喜歡、有期待，但我們要滿足觀眾的需求，不能只是簡單重復(fù)，必須有新意創(chuàng)意，深入調(diào)查研究，不做則已，要做就要做成品牌。

2016年9月，上海滬劇院《雷雨》、《鄧世昌》在上海大劇院接連上演，演出效果很好。這兩場(chǎng)戲觸動(dòng)了我、啟發(fā)了我：滬劇觀眾看戲熱情高漲，隨著城市的發(fā)展，觀眾的文化消費(fèi)理念也日益提高，他們?cè)敢獾酱髣≡哼@樣的環(huán)境來看戲，他們會(huì)覺得賞心悅目。而在大劇院演出，無論是舞臺(tái)效果還是影響力都會(huì)提高。在上海大劇院舉行滬劇新年交響音樂會(huì)！我腦中出現(xiàn)了這個(gè)充滿“自信”的想法，我們的團(tuán)隊(duì)立刻投入研究和策劃。

我們?cè)谘莩龅暮诵牟糠帧輪T和唱段上下了很大功夫。演出曲目85%是幾十年來觀眾喜愛的滬劇經(jīng)典唱段，滿足觀眾的需求，對(duì)個(gè)體來說，不同的唱段可能蘊(yùn)含著過往的內(nèi)心故事。還有15%是新唱段，以老帶新，形成既熟悉又有新意的感覺。其實(shí)新唱段也已在很多滬劇迷中流傳開來，通過這種方式，讓其不斷沉淀成熟，在時(shí)間浪潮里經(jīng)受考驗(yàn)，當(dāng)我們箱底的東西越來越多，才能拿出更多的經(jīng)典作品。演員方面，韓玉敏等觀眾們熟悉、惦念的老藝術(shù)家們重返舞臺(tái)；洪豆豆等年輕一代的滬劇演員展現(xiàn)青春風(fēng)采，不斷成熟，2013屆滬劇班學(xué)員也首次登臺(tái)集體亮相；再加上中生代的中堅(jiān)力量，上海滬劇院老中青三代聯(lián)袂登場(chǎng)，讓戲迷們大呼過癮，也讓人們看到了滬劇人傳承堅(jiān)守的良好面貌。

在信息時(shí)代，滬劇有了更多與觀眾互動(dòng)的平臺(tái)。這次新年交響音樂會(huì)我們用上海滬劇院滬劇之家微信公眾號(hào)以及文化云APP等新媒體做了很多預(yù)熱宣傳，吸引了很多年輕觀眾。并且由七彩戲曲頻道對(duì)這場(chǎng)近3個(gè)小時(shí)的滬劇交響演唱會(huì)進(jìn)行全程同步直播，是近年來上海戲曲舞臺(tái)上的一大創(chuàng)舉，讓更多喜愛滬劇的戲迷能共享盛宴。

對(duì)這場(chǎng)演出，我心里預(yù)期觀眾應(yīng)該會(huì)喜歡，但讓我沒想到的是，1600張票很快售罄，之后我們與大劇院協(xié)調(diào)的44張加票也在3天里售完?；鸨钠狈孔屓w演員都很激動(dòng)，但也多了一分緊張：絕不能辜負(fù)觀眾的期望。那幾天我忙得一塌糊涂，除了表演外，還要關(guān)心舞臺(tái)裝臺(tái)等各方面的情況，生怕自己嗓子出問題。當(dāng)晚，我獨(dú)唱了滬劇《露香女》中的《繡房寄情》，與孫徐春對(duì)唱滬劇《家》選段《訣別》。站在舞臺(tái)上，看著熱情的觀眾，我心里充滿了感動(dòng)，也充滿了對(duì)滬劇的愛。

二

我與滬劇結(jié)緣是在上世紀(jì)70年代。那時(shí)我才12歲，其實(shí)對(duì)滬劇并不熟悉，因?yàn)橄矚g藝術(shù)，加上女孩子唱唱跳跳很活躍，聽說上海滬劇團(tuán)辦學(xué)館招考培養(yǎng)演員，我就報(bào)名了。不過，我學(xué)習(xí)的初期還處于“文革”時(shí)期，很多劇種都處于低谷。在這種環(huán)境下，我似乎沒有感到滬劇的美，更不懂得其中的藝術(shù)性，所以一直談不上從心里喜歡。轉(zhuǎn)折發(fā)生在“文革”結(jié)束后，滬劇老藝術(shù)家們紛紛走上舞臺(tái)，我看到的第一出戲，是上海滬劇院老院長丁是娥老師表演的《雞毛飛上天》其中一折———教育虎榮。至今我都記得自己當(dāng)時(shí)有多么震撼：滬劇怎么這么好聽，丁老師唱得怎么那么好，原來真正的滬劇是這樣的！如此有魅力！當(dāng)時(shí)觀眾們都沸騰了，滿含熱淚在聽?wèi)颍痪渑囊痪?，因?yàn)樗麄兒眯┠隂]有聽到好的滬劇了。觀眾們也讓我震撼：原來做演員是如此幸福，如此開心，這么多觀眾愛你。正是從那一刻開始，我下定決心，要好好學(xué)滬劇，從此開始了自己幾十年的舞臺(tái)生涯。

1981年，剛從學(xué)館畢業(yè)的我主演了《一個(gè)明星的遭遇》，后被改變?yōu)闇麆‰娨晞　惰印?，一舉成名，并且在1984年獲得了第二屆戲曲梅花獎(jiǎng)。我嘗到了成名的甜頭，嘗到了觀眾愛護(hù)的喜悅，但有時(shí)也有些小驕傲，幸虧我的老師們?cè)谖叶厱r(shí)常敲警鐘：你才19歲，你現(xiàn)在的成名并不代表你在藝術(shù)上的精湛，你的成功也離不開那么多的老師配合你。慢慢地，我沉淀下來。戲曲的傳承是言傳身教，師長就像父母一樣，不僅在藝術(shù)上教導(dǎo)你，也從思想上熏陶你，我一直認(rèn)為，經(jīng)過這樣培養(yǎng)的演員是比較正宗的。

這些年來，我在很多很多的舞臺(tái)上表演過，自然有很多難忘瞬間，其中最讓我有感觸的，是當(dāng)觀眾們領(lǐng)略到滬劇之美時(shí)的激動(dòng)和興奮，包括很多外國觀眾。1984年，當(dāng)時(shí)的美國總統(tǒng)里根訪華到了上海，我在宴會(huì)上演唱了歌曲《太湖美》和滬劇《羅漢錢》中的紫竹調(diào)《燕燕做媒》，讓他們驚艷不已，直問“這么美妙的聲音是從哪里出來的？”滬劇和西方歌劇的唱法、發(fā)聲方法不一樣，美國客人沒想到中國上海的“歌劇”如此好聽。2006年新年，我到維也納金色大廳參加演出，再度把這曲紫竹調(diào)奉獻(xiàn)給歐洲觀眾。那次演出是由交響樂隊(duì)伴奏，記得排練時(shí)演唱完畢后，全體樂隊(duì)起立為我們鼓掌，這是他們第一次聽到滬劇。我很感謝觀眾的掌聲，這說明滬劇作為我們民族的戲曲，有著強(qiáng)烈的藝術(shù)魅力，可以受到不同時(shí)代、不同國家人們的喜愛。

對(duì)我來說，滬劇是一種強(qiáng)大的力量，支持著我堅(jiān)守、創(chuàng)新。上世紀(jì)90年代，戲曲發(fā)展開始走下坡路，很多院團(tuán)發(fā)展艱難，可以說要錢沒錢、要人沒人，很多同事、朋友離開了舞臺(tái)。我也搖擺過，但最終我還是堅(jiān)定了信心，還是在舞臺(tái)上吧，堅(jiān)守滬劇，堅(jiān)守這方舞臺(tái)和觀眾。2012年，在一個(gè)“低谷”中，我成為上海滬劇院的院長。“院長”與“演員”是兩個(gè)不同的角色，對(duì)演員來說，把戲演好最重要；而做院長，在繼續(xù)舞臺(tái)表演的同時(shí)，更要肩負(fù)起滬劇發(fā)展和人才培養(yǎng)的責(zé)任。這份責(zé)任，我起初是并沒有自信能扛起來，滬劇院的老藝術(shù)家們跟我徹夜談心，告訴我要有責(zé)任心，給予我極大的支持。于是，我接受了挑戰(zhàn)，滬劇需要我們做得有很多。近年來，滬劇影響力提高，逐漸聚集了越來越多的觀眾，不斷煥發(fā)活力，這與前輩的鼓勵(lì)支持、與大家不斷努力創(chuàng)新分不開。