中國味道就相當(dāng)于中國人的胃；恰如中國人雖身在歐洲，環(huán)境變了，語言變了，習(xí)慣變了；但中國人的胃變不了，這個胃決定了中國人的味道。

西方油畫風(fēng)格幾十種：什么巴洛克、洛克克、古典主義、學(xué)院主義、浪漫主義、現(xiàn)實主義、寫實主義、照像寫實主義、印象主義等，都不是中國的，這些個風(fēng)格作品，你怎么看，都看不出和中國有什么關(guān)系？原因也很簡單，因為中國沒有油畫，油畫是外來戶。油畫以外來的世界觀，外來的技術(shù)與方法，外來的視覺效果，硬生生的成為中國藝術(shù)的對立面。

中國學(xué)習(xí)西方油畫已有壹百多年，特別是改革開放30年，中國油畫家以最為快速的方式，從研究西方繪畫的本質(zhì)規(guī)律與體系開始，從具象寫實與表現(xiàn)性繪畫和現(xiàn)實主義繪畫；再到古典主義繪畫、現(xiàn)代主義繪畫的寫實與抽象要素全面探索。將西方近百年各類流派與方法、風(fēng)格歷史都走了一遍，甚至，技術(shù)發(fā)展水平在某些人手上已達(dá)到世界一流水準(zhǔn)，缺的就是沒有中國油畫自己味道的大作品。

中國味的油畫是中國油畫最為本質(zhì)的東西，也是中國油畫發(fā)展的目標(biāo)?？梢韵胍?，沒有中國精神的油畫在未來不會有大的前途，也就是賺點錢就完了，歷史沒有它們的位置。

現(xiàn)在任何一個有追求的中國油畫家，都想畫點自己的作品，特別是對中國文化理解消化之后的作品。

但是，要做好是很難的。不是技術(shù)不夠好，而是觀念守舊，膽子不夠大。面對歐洲古典主義油畫，我們總是放不開腳步。對比一下古典作品與當(dāng)代藝術(shù)作品就知道，古典主義與現(xiàn)實主義的作品與當(dāng)代藝術(shù)的作品相比，似乎遠(yuǎn)沒有當(dāng)代藝術(shù)中油畫那么中國化，那么直接，當(dāng)代藝術(shù)是赤裸裸的表現(xiàn)。古典主義與現(xiàn)實主義，面對中國味道的追求，還是那么小心翼翼，甚至找不到出路；這就是有時候傳統(tǒng)油畫沒有當(dāng)代藝術(shù)中油畫那么引人關(guān)注的一個原因之一。是，當(dāng)代藝術(shù)技術(shù)很差，但他們卻真的很中國化；古典油畫技術(shù)很好，卻與中國味的油畫相去甚遠(yuǎn)，這是我們要改變的。

其實，傳統(tǒng)古典油畫的改變，也不一定要象當(dāng)代藝術(shù)那樣觀念至上，只需從油畫語言的本土化入手就可以完成。傳統(tǒng)油畫的語言變革不在于畫什么，而在于怎么畫。同樣一個人物，景觀，山水，畫家是如何關(guān)照的，這就關(guān)系到畫家的文化修為，胸懷與境界。

一個學(xué)版畫出身的畫家，畫出的油畫怎么看都有版畫味，無論他后來涉獵多少畫種。

一個學(xué)國畫出身的畫家，畫出的油畫怎么看都有書法味，也無論他后來如何變化。

這不是他們不想改變或者有意為之，而是他們吃第一口奶產(chǎn)生的死結(jié)，正如人的口音一生都難改變一樣，這是血脈里的東西，天然的。

中國味的油畫就是要追求這種天然的東西，具體的，主要是看油畫中的中國精神、中國氣質(zhì)、中國技法、中國視角；舍此，看其它的都沒用。

其實，中國人的藝術(shù)觀是很獨特的，如何用中國人的藝術(shù)視角來畫油畫，而且，還能畫出具有學(xué)術(shù)品格的作品，這不是一件容易的事，需要艱苦的探索，不懈的努力。

前輩畫家們?yōu)檫@事己經(jīng)努力近100年了，到今天才算有了點成績，出現(xiàn)了一批有希望的藝術(shù)家，他們將中國精神與西方油畫進(jìn)行有機(jī)融合，形成渾然一體新油畫，而非前輩畫家們將兩者機(jī)械化的處理。

要畫出具有中國精神的油畫，就要對中國藝術(shù)精神有著深刻的理解，并將此精神融入到具體的技巧改造之中，最終形成具有中國味道的油畫，這是中國油畫發(fā)展的一條必然之路。

時下，尚揚(yáng)、謝東明、劉小東、洪凌、趙開坤等人的作品，就給人以眼前一亮的感覺。我們不僅想說，“這才是中國人畫的油畫”。

畫出中國風(fēng)味的油畫有幾點要注意：首先要懂中國精神的內(nèi)涵所在，其次才是與油畫媒介表現(xiàn)方式進(jìn)行有機(jī)結(jié)合的過程，即發(fā)揮原有媒介的優(yōu)勢又能與中國藝術(shù)的表現(xiàn)方式相融合，于是，新的境界就產(chǎn)生了。

懂得中國的藝術(shù)精神，又懂得西方宗教文化的哲學(xué)內(nèi)涵，相互比對，再在技巧上進(jìn)行融通變化，就有了可循之法，可變之路。而不至于將這種變革惡俗化，簡單化。如此這樣，畫出中國精神的油畫才有可能。

那么，什么是中國精神？徐復(fù)觀先生說就是莊子精神。那么，莊子精神是什么呢？就是“道”；“道”有兩層意思：一是哲學(xué)上，思辯上的；一種是生活上的，精神上的；前者是一種人生的目標(biāo)討論，其根本上來說，就是“至樂”，所謂“至樂”就是快樂的活著，什么都不干，如動物般健康快樂地活著?，F(xiàn)在看，有時候“成功”就是快活的活著，什么都不為，這就是今天社會逼迫人們認(rèn)識的生活“大道”，這也算是回歸人的動物本質(zhì)。你看，有些整天忙碌的人，他們并不缺錢，卻還努力的工作，沒有其它原因和大道理；如什么社會責(zé)任！什么家國情懷！都不是，就是活著要做點事情干，沒事干也就無法健康的活著，主要和活著有關(guān)，和錢多少沒有關(guān)系。那第二層呢？就是一種自我逍遙；一個人不能兼濟(jì)天下，只有獨善其身，尋求一種“至樂”，“天樂”，從而獲得精神上的自由與解放。

藝術(shù)最大的魅力，就是可以讓藝術(shù)家獲得精神上的自由與成就感，后面物質(zhì)上的價值大多是附帶產(chǎn)生的；作品有價值，哪是因為有相同感受的人，從作品中分享到了這份感覺而產(chǎn)生的購買而非其它。當(dāng)然，投資藝術(shù)品是另一回事，與藝術(shù)無關(guān)。

中國的藝術(shù)精神講“忘我“”喪我”，教人以虛靜之心，脫離世俗的沉濁，“而游乎四海之外”，以達(dá)“獨與天地精神往來”的境界。中國的藝術(shù)是借物抒情，憑物發(fā)志的表現(xiàn)，是主觀的、心情的、情緒的、觀念的、思想的；從來不是客觀的存在，而是主觀的表現(xiàn)。

隨著中國油畫技術(shù)水平的提高，對客觀物象的真實再現(xiàn)不再是高不可攀的山峰，而是一種油畫表現(xiàn)風(fēng)格的存在，沒有必要讓所有油畫都遵循這唯一的標(biāo)準(zhǔn)。

科學(xué)的，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，真實的，客觀的油畫品格，在中國的藝術(shù)精神里并不是主要的，中國的藝術(shù)講求虛實的關(guān)系，黑白的關(guān)系，疏密的關(guān)系，以達(dá)到一種平衡的美。

所以，中國的藝術(shù)作品，完全客觀的作品是稀少的，所謂的寫實都是相對的，就是“界畫”的表現(xiàn)，也是中國人線性思維客觀的表現(xiàn)，有點像舞臺上的景物道具，很漂亮，卻嚴(yán)重失真。中國人的寫實也就這樣了，這和中國的京戲一樣，所有的道具與背景動作都是假設(shè)的，但并不妨礙中國人看得如癡如醉。

尋找中國精神，在油畫中找不到，只能到中國的山水畫中去尋找，就是最有代表性的，花鳥，人物都不如山水畫能表現(xiàn)出中國人藝術(shù)精神的特點。

正因為這樣，我們可以看到，許多當(dāng)代的油畫都從中國的山水畫中，特別是從中國的宋畫中尋找哪種隱逸的中國精神，中國味道。

現(xiàn)在，生活在都市的凡夫俗子們都感概道，都市再好，都不如山川大地清潔秀美，都市總象是一個污濁的世界，沒法安頓人的焦燥之心，此地，只能是謀生賺錢吃喝拉撒之地，無法似自然山水般能激發(fā)人的想象力與寄托感，讓人對自然產(chǎn)生愛慕的審美情感。因此，中國的藝術(shù)家描摹山水，表現(xiàn)空靈玄遠(yuǎn)之意境，乃是追求“忘我”、“喪我”的一種狀態(tài)，以“虛靜之心”觀照天地間“素樸之美”，從而獲得心靈上滿足的一種借代行為。即畫山水不在于山水本身，而在于山水之外的情愫寄托。

西方文化產(chǎn)物的油畫僅止于物像本身，與中國人的藝術(shù)觀有較大的差距。中國味的油畫要尋找的是人與自然諧和統(tǒng)一的境地，人與天地萬物融為一體，精神上獲得無限自由的無上意境。

看懂中國油畫之美，體味中國油畫之妙，不僅在于味道上，場景上，更在于技法上與歐洲正統(tǒng)油畫的種種不同與差異；

中國油畫經(jīng)過百年的摸索，己經(jīng)有了較為清晰的技法樣式與特點。

在我看來，中國油畫的技法樣式就是“松動”二字，在畫面上可以看到“寫”的變化，甚至也可以看到中國書法中的中鋒、側(cè)鋒、偏鋒、逆鋒的筆法運(yùn)用?？粗袊彤?，你會感覺到，油畫的“書寫”感增強(qiáng)了，虛實感增強(qiáng)了，油與色的混合感增強(qiáng)了；作品中色與色不再通過反復(fù)覆蓋來產(chǎn)生最后的效果，而是在同一層面，互不覆蓋，相互透明的狀態(tài)下，色與色之間，相互勾搭，碰撞粘連，色彩通過流動回旋的筆觸產(chǎn)生效果，讓油畫產(chǎn)生一種完全與傳統(tǒng)西式油畫不一樣的視覺感。

這種感受是完全中國的，是獨一無二的。我最近正在這樣做，畫面盡量畫的薄一些，透明一些，流動一些，書寫感更強(qiáng)，以希望在我的作品中透出一種中國油畫的味道。當(dāng)然，我這樣做并不是將油畫國畫化，而是讓油畫融化一些中國畫的要素與形式，不是照搬，而是有機(jī)的運(yùn)用。

這樣做，我當(dāng)然知道是一條探索的路子，有可能什么也不是?？蛇@有什么關(guān)系！我真的享受這樣一種過程，或許它可能更當(dāng)代一些，潮流一些，底線是不要惡俗就可以了。

當(dāng)恰，中國味道的油畫體現(xiàn)著東方大國文化復(fù)興的重要使命，不進(jìn)則退。中國油畫只有傳承綿延幾千年的中國藝術(shù)精神，才能迸發(fā)出無限的創(chuàng)造力活力與未來。