近年來，成都漆器工藝廠秉承“把漆器帶回家庭，讓漆藝回歸生活”的理念，在堅守傳統(tǒng)的基礎上，展開跨界合作，催生了一系列集美觀與實用為一體的新產品——

日本漆藝餐具

尹利萍作品《旋轉式荷花蜻蜓攢盒》

漆藝是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，自古以來巴蜀就是天然大漆的主要產地，成都更是中國漆藝最早的發(fā)源地之一，得天獨厚的地理環(huán)境和深厚的傳統(tǒng)文化底蘊造就了成都漆器工藝這朵藝術奇葩。

成都漆藝又名“鹵漆”，最早可上溯至商周時代。作為中國四大漆藝之一，成都漆藝工藝獨特，集藝術性與實用性為一體，精致華美、光澤細潤。2006年，成都漆藝憑借集漆藝大成的“髹飾八法”和“三雕一刻”絕技，成功入選首批國家級非遺名錄。

無器不髹，漆藝曾廣泛應用于人們生活的各個方面，但隨著時代的轉變，傳統(tǒng)漆器逐漸走出人們的生活，成為收藏品和陳設品。如何讓漆藝重新融入現代生活，如何處理好傳統(tǒng)手工藝和現代藝術的關系？作為該項目的傳承主體和責任保護單位，近年來，成都漆器工藝廠積極與相關品牌、企業(yè)、高校合作，大膽創(chuàng)新，在傳承與發(fā)展的道路上進行了諸多有益的探索。

跨界合作打破瓶頸

作為成都市唯一一家漆器專業(yè)生產廠家，該廠一心致力于成都漆藝的傳承保護與發(fā)展創(chuàng)新。2001年，廠長李楊平在經歷了漆器廠長達5年的封閉停產后，憑著對漆藝藝術的執(zhí)著與熱愛，重整旗鼓，組建起以尹利萍、卿玉蓉、石渝蓉等為技術骨干的“成都漆藝復興團隊”，全面恢復了成都漆器工藝廠的生產和經營。

2006年，成都漆藝入選國家級非遺名錄讓李楊平看到了希望，但同時也意味著工藝廠要承擔起傳承和保護的重任。李楊平將壓力轉化為動力，在成功完成相關體制改革后，不斷尋找合作商，開始嘗試“漆藝跨界”與“漆藝嫁接”的合作模式，力求打破瓶頸。截至目前，該廠已與五糧液、竹葉青、喜來登、皇城老媽等多個國內國際知名品牌成功合作，作品涵蓋禮品高級定制、包裝設計、環(huán)境藝術等方面，這樣的合作既拓展了漆藝的生存空間，又讓古老的漆藝走進了現代生活，但李楊平深知，這還僅僅是一個開始。

“金字塔”式的研發(fā)模式

2014年9月，該廠設計總監(jiān)、國家級代表性傳承人尹利萍前往日本進行考察與學習。這次考察讓尹利萍感觸很深：“在日本，漆器極少作為純粹的裝飾品、陳列品出現，而是廣泛地運用于人們的日常生活當中。相較于日本，目前國內對漆器的接受度還遠遠不夠。實際上，漆器作為日用器皿相比瓷器更加溫潤親切、經久耐用，且漆器取材天然，特別符合當今人們追求環(huán)保的理念。”

為此，成都漆器工藝廠開始致力于將自身產品向日常生活類用品轉型，秉承“把漆器帶回家庭，讓漆藝回歸生活”的理念，順應現代審美和生活，設計開發(fā)出一系列集美觀與實用于一體的漆器日常生活用品。

李楊平說：“我們的目標是讓大家能夠真正擁有一件屬于自己的漆器元素用品?！币虼?，漆器廠采用了“金字塔”式的產品研發(fā)模式，將收藏級別的漆器作品置于金字塔頂端，以針對普羅大眾的漆器產品為中堅力量，而更廣大深厚的塔基則是新穎別致的旅游紀念品等，這些產品會根據漆藝核心的器型、顏色、圖案、工藝加以設計生產。

“這樣的需求對研發(fā)團隊是一個很大的挑戰(zhàn)，雖然目前設計團隊僅4人，但下一步我們會邀請一些設計機構和大專院校參與進來，在產品設計之初就要將漆器元素充分考慮進去，相信定能創(chuàng)作出符合各種需求的產品。”尹利萍說。

秉承傳統(tǒng) 不失其本

在產業(yè)化發(fā)展的過程當中，如何做到秉承傳統(tǒng)工藝也是一個特別需要思考的問題。

對此，尹利萍表示：“一件精美漆器的完成，從設計到上底灰、刷底漆、雕填、推光……少則3個月，多則一年。不管是復雜的，還是簡單的，都必須經過這些工序。所以我在傳承教學的時候，會嚴格按照傳統(tǒng)工藝流程教學生。要求他們必須掌握漆藝制作的這條生命線，這樣在源頭上就保證了漆器產品的原汁原味，真正做到了‘秉承傳統(tǒng)，不失其本’?！?/p>

在傳承人培養(yǎng)方面，該廠除沿用傳統(tǒng)教學模式以外，還向社會廣泛招收學員，并且要求學員最好要有一定的美術功底。此外，該廠還與成都市職業(yè)技術學院等多所高校開展“校企聯合”的傳承教學模式。目前，尹利萍和她的設計團隊已為第一期學員上了為期1年的漆藝課程，還配套開發(fā)了相關教程。這不僅傳承了漆藝文化，也為漆器廠儲備了相應的人才。此外，該廠還與四川文化產業(yè)職業(yè)學院等高校開展漆藝專項口述史的工作，讓保存在傳承人記憶和行為中的歷史得以珍存，并流傳久遠。