作者：葉少蘭

我在北京拍攝京劇電影《群英會》期間，聽聞程派青衣張火丁主演的《霸王別姬》在第二十一屆上海國際藝術(shù)節(jié)上亮相，成為這屆藝術(shù)節(jié)非?；鸨难莩觥?/p>

《霸王別姬》所受到的歡迎，可以說是意料之中。早在今年5月，我就在北京的長安大戲院和廣大戲迷一起欣賞過這出戲，十分喜歡。

《霸王別姬》是1921年由齊如山、吳震修編劇，梅蘭芳、楊小樓主演的京劇劇目，之后歷經(jīng)多次打磨成為一出梅派經(jīng)典短劇。張火丁此番演出《霸王別姬》一劇，讓我看到了她在藝術(shù)創(chuàng)作中的思想力量。她表演的每一個身段都進(jìn)行了精心設(shè)計(jì)和推敲，不是即興地或者隨意表演，而是有根有據(jù)地設(shè)計(jì)了合理的動作?？吹贸鏊浅Ｉ羁痰胤治?、理解、研究過《霸王別姬》，吃透了這個戲。要做一個明白的演員，不單要有技術(shù)、有文化，還要有思想。我們的前輩藝術(shù)家、不同流派的創(chuàng)始者都是有思想修養(yǎng)的藝術(shù)家，否則不可能創(chuàng)作出那么多經(jīng)典劇目。

京劇是講理的藝術(shù)，它的一招一式一腔一調(diào)都是講道理的。每個流派都有自己的做法，在學(xué)習(xí)階段，身段、唱腔一字一板都跟著學(xué)沒有錯，但這還局限在技術(shù)層面，并不能高標(biāo)準(zhǔn)地為劇情和人物服務(wù)。而能不能為劇情和人物服務(wù)，這一點(diǎn)是決定藝術(shù)價(jià)值高低的關(guān)鍵。比如說在霸王演唱“力拔山兮”時(shí)張火丁與高牧坤的雙人舞蹈，她的表演充分保留了梅派經(jīng)典的內(nèi)容，但是她從節(jié)奏上、身段幅度上、感情上、眼神上都有所強(qiáng)調(diào)。

我們衡量一個人的表演，要看它是不是符合這個人物的情緒，是不是符合臺詞內(nèi)容，是不是在規(guī)定情景當(dāng)中。如果符合，就是可行的。張火丁根據(jù)這出戲的情景，調(diào)整、增強(qiáng)了嗓音的力度和亮度，特別是唱腔的長短拖腔、快慢高低，有序而舒展，動聽而感人?？吹贸鰜?，萬瑞興設(shè)計(jì)這個唱腔音樂花費(fèi)了很多心血，相當(dāng)不易。有人也許會說：作為青衣，這段雙人舞的動作是不是有點(diǎn)武氣了？我倒不這么看。我恰恰覺得這段戲需要激情，需要強(qiáng)調(diào)節(jié)奏、強(qiáng)調(diào)表演的感染力。臺下暴風(fēng)雨般的掌聲，不只是因?yàn)樗麄兊膭幼骱每?、配合漂亮，是因?yàn)樗麄兊谋硌荼l(fā)出了情感張力。

張火丁并沒有刻意渲染程派技術(shù)，而是遵循這出戲的要求和標(biāo)準(zhǔn)，全身心地去刻畫人物，并充分尊重、學(xué)習(xí)、保留、運(yùn)用了梅派原劇的經(jīng)典表演。她幾十年來一直喜歡這出戲，并把喜歡的根由點(diǎn)點(diǎn)滴滴地用程派聲韻在舞臺上體現(xiàn)出來、保留下來了。

京劇的經(jīng)典其實(shí)就是兩個字——講究。不是一個人講究，而是整體講究，各行當(dāng)都講究，主演配演都講究，整個藝術(shù)呈現(xiàn)都講究，這也是我們一直強(qiáng)調(diào)的“一棵菜”精神。京劇就是要這么傳承和發(fā)展。祝賀中國戲曲學(xué)院和全體演職員，這出戲從服裝、道具、樂隊(duì)到舞臺美術(shù)，都那么干凈、整潔、漂亮、大方，做到了京劇所追求的“講究”。

張火丁說，她喜愛《霸王別姬》是出于敬畏。有敬畏才會研究得深，才不會丟掉經(jīng)典，也不會顛覆經(jīng)典。京劇有很多經(jīng)典劇目，但在繼承和弘揚(yáng)經(jīng)典時(shí)，必須具備高超的藝術(shù)、技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)以及專業(yè)水平。經(jīng)典就是一座高峰，只有具備了攀登能力，才能夠高水平傳承，然后，才談得上弘揚(yáng)。如何讓更多的京劇經(jīng)典劇目在當(dāng)代舞臺上再現(xiàn)，張火丁的努力提供了一種答案。還有梅派昆曲經(jīng)典劇目《牡丹亭》“游園驚夢”的創(chuàng)新、普及和弘揚(yáng)，也是一個例證。

我一向主張對流派代表作一定要吃透弄懂、扎實(shí)苦練。我也主張不同流派都努力學(xué)演經(jīng)典、弘揚(yáng)經(jīng)典，使經(jīng)典在人民大眾中廣泛傳揚(yáng)，讓更多人了解和喜歡這些劇目。在戲曲藝術(shù)百花齊放的今天，京劇藝術(shù)如何贏得市場、如何發(fā)展下去，京劇界同仁還要認(rèn)真思考這個問題。四大須生的《失空斬》《楊家將》，梅派尚派的《戰(zhàn)金山》《霸王別姬》，等等，都是前人創(chuàng)造的傳統(tǒng)老戲，但老一輩藝術(shù)家都學(xué)都演，以不同的藝術(shù)風(fēng)格詮釋，互不排斥，互不相擾，各個精彩，使這些劇目膾炙人口，成為經(jīng)典，流傳至今。

梅蘭芳60多歲還精心移植創(chuàng)作了豫劇的《穆桂英掛帥》，該劇成為常演不衰的梅派代表劇目之一，也讓豫劇《穆桂英掛帥》更為輝煌。梅葆玖為了重振梅派經(jīng)典劇目《太真外傳》，大動作組織新編創(chuàng)演《大唐貴妃》。他們的初衷都是振興京劇。

這是一個新的時(shí)代，每個京劇人都要把自己放到京劇事業(yè)的全局中，通過有實(shí)力、有影響力的藝術(shù)家的演出吸引更多觀眾走進(jìn)劇場，了解經(jīng)典，喜愛京劇，靠我們的努力去創(chuàng)效益、贏市場。我們應(yīng)該為努力推動京劇藝術(shù)向前發(fā)展的老中青藝術(shù)家鼓掌。（葉少蘭）