畫者，文余之事也。古人畫畫，大多是政務(wù)之余，文學(xué)創(chuàng)作之余的率性之作，除了少數(shù)宮廷畫師以外，很少有現(xiàn)在所謂的專業(yè)畫家之說。記得很多年以前，浦江的月泉學(xué)社成立，我曾寄語在場(chǎng)的青年畫家們：“功夫在畫外”。建議他們熟讀《古文觀止》以及四書五經(jīng)、唐詩宋詞等國學(xué)經(jīng)典，以期讓中華民族的傳統(tǒng)文化浸潤他們的心靈，進(jìn)而，浸染他們的畫作。時(shí)過數(shù)年，審閱今天青年畫家的創(chuàng)作現(xiàn)狀，依然有美中不足之慨。像吳茀之先生那樣詩書畫俱絕的畫家哪里去了?我們過于強(qiáng)調(diào)技法，追求獲獎(jiǎng)，以致于迷失了中國畫藝術(shù)的本義。

首先，中國畫是一門很現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)，是人民追求生活美的需要。誰家的新房落成了，誰家嫁女兒娶媳婦了，都會(huì)想到請(qǐng)一位畫家來畫一幅畫，以裝點(diǎn)門面。如果家里掛著一幅名畫家的作品，主人一定特有面子，接人待客也會(huì)底氣十足。在舊社會(huì)，文盲較多，很多不識(shí)字的農(nóng)民卻看得懂中國畫。在信息傳播單一的時(shí)代，沒有比畫更形象生動(dòng)的傳播方式了。作為土生土長的浦江人，今天，我要為我的家鄉(xiāng)點(diǎn)一個(gè)大大的贊。因?yàn)檫@“中國書畫之鄉(xiāng)”的來歷，并非浪得虛名，而是從浦江的歷史文化土壤里長出來，因?yàn)楦钏匀~茂。出門在外，常聽人言：“聽說你們浦江人人人能書會(huì)畫，是這樣嗎?”這樣的話聽多了，如果自己既不能書，也不能畫，那會(huì)感到在辱浦江的門面，對(duì)不起“浦江人”這個(gè)稱呼。而事實(shí)上，“白天扛鋤頭，晚上拿筆頭”“拿起鋤頭干活，放下鋤頭畫畫”確實(shí)是浦江農(nóng)民生存狀態(tài)的一種形象描述。

在浦江人眼里，中國畫并非是高高在上，因曲高和寡而束之高閣的藝術(shù)品，而是人民群眾生活中的一個(gè)伙伴，一個(gè)能帶來身心愉悅的美的伴侶。它帶著人間的煙火，充滿著泥土的芬芳。記得小時(shí)候我特別喜歡到浦江西部山區(qū)的舅舅家拜年。每到春節(jié)，我的四個(gè)舅舅家里貼滿了各種各樣的年畫。其中有一部分為書畫原創(chuàng)作品。印象最深的是四舅舅家的毛主席坐在藤椅上微笑著的國畫作品，畫上有龍飛鳳舞的書法作品：“天高云淡，望斷南飛雁……”我常常在畫作前凝視半天，內(nèi)心充滿了豪情。這樣的一種熏陶和影響，是根植于內(nèi)心的。記得小時(shí)候，我家有一幅吳士維先生的畫：蘆葦蕩中一只灰雁，上有題詞：“志在云霄里，翱翔萬里中;不偏南與北，應(yīng)候往來通”。詩和畫都給我留下了深刻的印象，記憶猶新。

前段時(shí)間，浦江縣前吳鄉(xiāng)裊溪村黨支部書記找到我，就村里的文化禮堂布置需要，希望我能根據(jù)該村的實(shí)際情況量身定制一幅對(duì)聯(lián)。我通過實(shí)地考察，寫成一聯(lián)：“名士高風(fēng)風(fēng)遺裊溪深處，青山綠水水潤通濟(jì)湖邊”，用以襯托該村文化禮堂中央的一幅山水畫。上海市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席陳琪聞?dòng)嵑螅瑢⑵鋵懗蓵?。這樣的一種創(chuàng)作實(shí)踐，本身就是鄉(xiāng)風(fēng)文明的一種表現(xiàn)形式。

其次，中國畫是一門很歷史的藝術(shù)。所有的文學(xué)藝術(shù)品都是歷史的產(chǎn)物，畫家的立場(chǎng)、境界，創(chuàng)作手法，都打上了他所生活的那個(gè)時(shí)代的烙印，如吳山明的早期作品《兩個(gè)公差》《茶農(nóng)苦難史》等。我們?cè)诮裉欤赡芡ㄟ^欣賞古人的畫作，能夠窺見畫家所處的那個(gè)時(shí)代的社會(huì)風(fēng)貌。因此，與新聞?dòng)浾咭粯?，畫家也是歷史的記錄者。他們用自己手中的畫筆，為人類社會(huì)留下了許多燦爛的歷史記憶。如中國十大傳世名畫之一的《清明上河圖》，北宋畫家張擇端以長卷形式，采用散點(diǎn)透視構(gòu)圖法，生動(dòng)記錄了中國12世紀(jì)北宋都城的城市面貌和當(dāng)時(shí)社會(huì)各階層人民的生活狀況，是汴京當(dāng)年繁榮的見證，也是北宋城市經(jīng)濟(jì)情況的寫照，這在中國乃至世界繪畫史上都是獨(dú)一無二的。在5米多長的畫卷里，共繪了數(shù)量龐大的各色人物，牛、騾、驢等牲畜，車、轎、大小船只、房屋、橋梁、城樓等各有特色，體現(xiàn)了宋代建筑的特征，具有很高的歷史價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。又如五代十國時(shí)期南唐畫家顧閎中的繪畫作品《韓熙載夜宴圖》，描繪了官員韓熙載家設(shè)夜宴載歌行樂的場(chǎng)面。此畫繪寫的就是一次完整的韓府夜宴過程，即琵琶演奏、觀舞、宴間休息、清吹、歡送賓客五段場(chǎng)景，顯示了畫家非凡的藝術(shù)功力。

與古人相比，我們不能不感嘆，在當(dāng)代畫家群體中，以展示歷史風(fēng)貌為己任，兀兀窮年，歷盡心血，而完成鴻篇巨制的畫作實(shí)在太少了。有些人滿足于描摹古人，滿足于在技巧上的所謂創(chuàng)新。一些畫家很少看書，尤其是很少看古書。這樣的一種治學(xué)態(tài)度，要想使自己的作品富有文化底蘊(yùn)和文學(xué)內(nèi)涵，無疑于緣木求魚。試想，如果張擇端不了解當(dāng)時(shí)的風(fēng)土人情，服飾文化、交通、樓房建筑等等，是絕對(duì)不可能創(chuàng)作出像《清明上河圖》這樣千古流芳的佳作的。如果顧閎中對(duì)于中書侍郎韓熙載的人物性格和政治境遇缺乏了解，又怎能如此真實(shí)而細(xì)膩地描繪在政治上郁郁不得志的韓熙載縱情聲色的夜生活?說到以國畫記載歷史，我們自然會(huì)想到浦江籍書畫甸家張書旂的《百鴿圖》。1940年，《百鴿圖》創(chuàng)作完成，時(shí)任中央大學(xué)校長羅家倫在畫上賦詩一首，作為當(dāng)時(shí)的“國禮”贈(zèng)送給美國總統(tǒng)羅斯福。

中國畫是畫家人格精神的物化。畫家們?cè)趧?chuàng)作實(shí)踐中形成了自己獨(dú)特的畫風(fēng)。如花鳥畫大師吳茀之先生的作品《籬邊大斗花》和《松樹不肯秋》等。吳茀之的寫生觀及其對(duì)花鳥畫的理念，是以革新與個(gè)人品格為根基的，體現(xiàn)出關(guān)照自然、高逸靈秀的人文情懷。中國畫所承載的歷史記憶和文學(xué)元素，體現(xiàn)了畫家的修養(yǎng)和思想境界。畫如其人。吳山明就是一個(gè)有大愛情懷的人。他不忘初心，以“重返單純”為創(chuàng)作理念，無論是《延安五老》還是《巍巍太行》，都體現(xiàn)了濃濃的家國情懷。

值得警惕的是，現(xiàn)在有些畫家是為畫畫而畫畫，忘記了畫畫的本義。如果一個(gè)畫家在潑墨揮毫之時(shí)，能夠牢記自己“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”使命，以一種歷史的責(zé)任感和時(shí)代的使命感，去創(chuàng)作，到火熱的生活中去，到人民群眾中去，就一定能夠讓傳統(tǒng)文化的乳汁和自然的甘露滋養(yǎng)自己的靈魂，從而使自己的作品更接地氣，更符合新時(shí)代的審美需求，受到最廣大人民群眾的歡迎。