徐里于1985年畢業(yè)于福建師范大學(xué)美術(shù)系油畫專業(yè)，在其整個接受學(xué)院教育的過程中都處于‘85美術(shù)新潮的醞釀與暴發(fā)期，從寫真實而興起的鄉(xiāng)土寫實到西方現(xiàn)代主義藝術(shù)流派的席卷而掀起的觀念更新，新潮美術(shù)運動所經(jīng)歷的種種藝術(shù)變革，都深深地觸動了他對于油畫藝術(shù)的思考。

1988年徐里與藏民合影

徐里在西部采風(fēng)

像當(dāng)時許多青年畫家不斷奔赴青藏高原、遠(yuǎn)行西域絲路那樣，徐里利用寒暑假背負(fù)行囊和畫夾分別于1987年、1988年、1989年、1990年和1991年先后奔赴川藏、滇藏、甘藏、青藏、西藏、涼山，自駕穿越新疆的南疆北疆、巴音布魯克和帕米爾高原，他試圖通過自己的行旅穿越人跡罕至的大漠荒野、雪域高原、邊塞故城和當(dāng)時還十分閉塞的少數(shù)民族聚居區(qū)，來體味人類興衰的歷史、來追問人性本原的價值，并通過這種最原始的體驗與追問來探尋繪畫超越敘事性的哲學(xué)性與精神性的表達。

1989年9月油畫《天長地久》獲中華人民共和國文化部、中國美術(shù)家協(xié)會《中國第七屆全國美術(shù)作品展覽》銅獎，并為中國美術(shù)館收藏。1990年9月-1991年6月作品參加中華人民共和國《中國當(dāng)代藝術(shù)展》，赴日本東京、福岡、靜岡等城市巡回展出150x150。  

《天長地久》為這一時期代表作，畫面以土黃鋪底、大紅與土紅筑色，在人物輪廓、發(fā)飾與裙邊穿插了少許黑色。黃、紅、黑，是中國最富有文化意涵的色彩，這些色彩的運用，使畫面描繪的三位藏族青年形象顯得十分的單純而飽滿，并富于藏傳佛教壁畫那樣的簡約和神秘。畫中人物形象實將希臘古代瓶繪、埃及墓室石刻和藏傳佛教繪畫三者融合為一，加之筆觸的輕松隨意，使畫作在表達天長地久的人文意涵的同時，也體現(xiàn)了畫家對于東西方多種藝術(shù)資源的整合與現(xiàn)代性語言的求索。

北京匡時2017秋拍 當(dāng)代藝術(shù)專場

Lot 3922

徐里 風(fēng)高氣清

布面油畫

2017年

90×120cm

RMB 600,000-800,000

如果說上世紀(jì)八九十年代是徐里追隨現(xiàn)代主義藝術(shù)而探尋他對于青藏高原、西域絲路、涼山原鄉(xiāng)的精神訴求，那么，新世紀(jì)以來隨著他對民族文化的深刻體悟而逐步將油畫的現(xiàn)代性探尋轉(zhuǎn)向本土文化的借用，意象性是他對于民族藝術(shù)的深刻認(rèn)知，而如何從本質(zhì)上解決意象觀照對象的方法，則是他必需用最大氣力打進去的課題。對于中國傳統(tǒng)書畫的研習(xí)與創(chuàng)作，讓徐里從西畫學(xué)院教育的造型體系里解脫而出，這開啟了他新世紀(jì)以來不斷將中國書畫元素植入油畫的深層變革與探索。這主要表現(xiàn)在兩個方面：一是他的油畫寫生逐步從條件光色的再現(xiàn)轉(zhuǎn)向意象性表現(xiàn)，二是將文人山水畫的意象觀照與寫意筆墨進行油彩的異質(zhì)同構(gòu)轉(zhuǎn)換，探求油畫文心意寫的鮮明中國精神。

徐里油畫精品

徐里 《猶明·微》，120x90cm，2010年

徐里《雪后》，120x60cm，2007年

徐里 《玉山》，100x70cm，2008年

徐里 《靜物》，30x40cm，2008年

徐里 《貓》，80X100cm，2008年