最近電視業(yè)界常常在喊，歷史正劇開始“回暖”了。

從《于成龍》亮相到《大明王朝1566》重播，從《大秦帝國之崛起》走紅B站到《軍師聯(lián)盟》引發(fā)90后熱議。此前“缺席”于流行文化的歷史正劇，在近年逐漸走向前臺。在過去幾年中，做歷史劇的人想方設法地“小寫”歷史以期覓得流行基因，而如今，新的宏大敘事呼之欲出，這對用心做劇的人來說無疑是好事一樁。

一個有意思的現(xiàn)象是，若是歷數(shù)上半年國產(chǎn)劇市場中可以稱為“現(xiàn)象級”的作品，以往霸屏的都市劇或偶像劇身影鮮見，倒是一系列被視作“小眾文藝”的歷史正劇嶄露頭角。

《大明王朝1566》首播在2007年，第一輪播出收視慘淡，被電視圈視作一顆“遺珠”。2017年，它重回熒屏，卻活躍在了別處。B站上諸如嘉靖、海瑞CP的意外走熱，成就了包括楊金水、嚴世蕃等在內(nèi)的一批“另類”網(wǎng)紅……年輕人用一套獨特而自洽的話語，重新定義了這部正劇。

《大秦帝國之崛起》是“大秦帝國”系列的第三部，距離首部《裂變》播出已有8年之久。在這8年間，“大秦帝國”系列難言進入流行市場。這一次，它主動與B站牽手，一系列表情包、鬼畜視頻的加持令它舊貌換了新顏。盡管《崛起》與第二部《縱橫》是同期拍竣的，但因為傳播路徑不同，它們最終的傳播效果也迥異。

一個是同一部劇，一個則是同期創(chuàng)作的系列劇，它們作為自變量的穩(wěn)定性高得驚人，也因此，作為因變量的觀劇環(huán)境的變化更為顯著。再細細一看，于B站走紅的歷史正劇，遠不止于此。當年的“康熙王朝”“雍正王朝”系列都常居其熱搜榜單前列，以“二次元”為代表的青年亞文化，正為年輕觀眾提供著讀解影視文本的多重視角和多重可能性。

觀眾需要養(yǎng)成，小眾劇集可能引發(fā)的大眾化影響。《軍師聯(lián)盟》就是具有代表性的一例。同是三國題材戲，相比于之前的新老《三國》，《軍師聯(lián)盟》對30歲以下的年輕觀眾有更強的集聚作用。有數(shù)據(jù)顯示，在《軍師聯(lián)盟》的收看群體里，90后甚至于95后的觀眾占比超過三分之一，其不僅突破了傳統(tǒng)三國戲總是“老氣”的窠臼，也在各種互聯(lián)網(wǎng)平臺中表現(xiàn)出更豐富的討論面向。

《軍師聯(lián)盟》較之同期播出的幾部流行劇，觀眾的年輕化趨勢更強。歷史正劇“逆襲”熒屏，跟年輕人觀劇趣味的變化有十分緊密的聯(lián)系。

一方面是當下的年輕觀眾有了更強烈的類型劇意識。年輕人比多數(shù)人想象得更為“寬容”。過去有人質(zhì)疑年輕人全面浸潤在偶像劇“娛樂至死”，事實證明，年輕觀眾不僅會看很“厚重”的作品，更會用自己的方式理解它們，從而規(guī)避了這些類型作品缺乏流行基礎的問題。當然，一部劇要在“有意義”和“有意思”之間覓得平衡，向來是個難題，在國劇歷史上真正能做到這一點的作品寥寥。這一回，年輕觀眾主動尋求了一種和解方式，對歷史正劇而言，“有意義”的事交給劇本身，“有意思”的事交給觀眾自己。

當前的這股歷史劇熱潮，在年輕社群中呈現(xiàn)出一種顯著的觀劇取向變化，即，“歷史”和“劇”不再混為一談。需要清晰地認識到，歷史和歷史劇本就是兩回事，用復盤歷史的目光來審視歷史劇，顯然不是一種足夠有說服力的評判標準。某種程度上，歷史劇甚至沒有“大事不虛、小事不拘”一說，只要“歷史感”到位了，將歷史作為題材開展的文藝創(chuàng)作，也就到位了。

在我的朋友圈里，對于《軍師聯(lián)盟》的評價與討論，呈現(xiàn)出兩種明顯的差異化思路。老一輩的觀眾在爭論司馬懿的洗白問題，在分析劇中價值觀與羅貫中的“擁劉反曹”有何不同，在拿它與《三國演義》比，甚至與《三國志》比；年輕觀眾則在討論人設，討論劇情走向，討論人心，當然也不乏用彈幕、表情包、鬼畜視頻等流行方式解構全劇的。

完全不同的兩幅景觀，相比傳統(tǒng)的著眼于歷史本身的審美趣味而言，年輕人的關注似乎更在“歷史”之外、“劇集”之中，談不上孰優(yōu)孰劣，但這就是客觀上正值發(fā)生的變化。

另一方面的特點在于，作為內(nèi)容的歷史正劇，本身也成為了一種重要的傳播手段。A站、B站上的鬼畜視頻、社交網(wǎng)絡上的表情包、視頻網(wǎng)站上的彈幕……諸種基于劇集衍生出的附加品，反而迸發(fā)出比劇集本身更有力的傳播影響。今年歷史劇的熱度，在很大程度上借著這些流行文化的東風。即便是那部反腐大劇《人民的名義》引發(fā)的全民熱議，也多少存在著輿論的分歧——“達康書記的雙眼皮和保溫杯”似乎跟他的GDP一樣重要。

有人總結這種狀況叫“正劇萌化”，年輕的觀眾不再用一種正襟危坐、不茍言笑的姿態(tài)來接觸正劇。相反，他們用去深度化的方式來開掘劇中的其他面向，進而形成一個個次生解讀文本，鬼畜視頻、表情包、彈幕都是最有代表性的“萌化”手段。

從積極的一面看，嚴肅正劇在諸種亞文化表達的潤色下有了娛樂化的“萌點”，“沉重”得以拆解并重建，這在整個后現(xiàn)代文化景觀中，既是必然會發(fā)生的，也是不斷在發(fā)生的。但與此同時，我們也應當有所警惕，在歷史正劇向好的熱鬧景象背后，人們重傳播、重話題、重情緒體驗，可究竟還在多大程度上重視著這份嚴肅本身？

當《白鹿原》霸占微博熱搜榜多日，只因那碗令人饞涎欲滴的油潑面。我們會欣喜于《白鹿原》在今天的文化影響力，也多少該遺憾于對這部作品匱乏的想象力吧。