“現(xiàn)當代中國花鳥畫壇歷來高手林立、名家輩出、陣容龐大，因而作為一個細分市場板塊，花鳥畫的競爭也是最為激烈的?！比涨?，廣東省收藏家協(xié)會副主席、沁芳園藝術(shù)創(chuàng)作基地創(chuàng)始人何文發(fā)在接受南方日報記者采訪時指出，特別是近兩年來，書畫市場持續(xù)調(diào)整，當代藝術(shù)家的作品首當其沖。伴隨著市場的不斷成熟和收藏者審美能力的不斷提升，買家進入市場的心態(tài)和眼光也變得越來越理性。

多位業(yè)界人士稱，當前藝術(shù)品市場已經(jīng)從賣方市場向買方市場轉(zhuǎn)變。對于作品尚未形成獨有個性的藝術(shù)家來說，將被拖入日益膠著的同質(zhì)化競爭。對投資者來說，市場回調(diào)是一個買入的好機會，但需要注意的是，投資型的書畫不宜審美門檻過高，要選擇題材和藝術(shù)語言雅俗共賞、一般大眾容易接受的作品，將來要轉(zhuǎn)手變現(xiàn)也比較容易找到接盤者。

現(xiàn)狀 花鳥畫市場冰火兩重天

去年剛剛在廣東美術(shù)館搞完一次大展的歐陽錦，由于現(xiàn)場賣掉60件尺幅大至丈八整紙、小到丈二整紙對開的大畫，從而引起業(yè)界廣泛關(guān)注。今年，不少同行都在實施收縮戰(zhàn)略，他卻想著再張羅一場畫展。

廣州土生土長的他，是嶺南較早進入市場的一批花鳥畫家之一。上世紀80年代中，他以20元（當時月薪近百元）售出第一張四尺對開的作品開始，他就跟著陳永鏘、方楚雄這些“老師級”的畫家進入市場。進入新世紀后，國內(nèi)藝術(shù)品行業(yè)發(fā)展駛?cè)肟燔嚨?，他持續(xù)多屆參與廣州藝博會，向外界推廣自己的花鳥作品，逐步得到市場認可。

在中國畫體系里邊，花鳥畫指的是用中國的筆墨和宣紙等傳統(tǒng)工具、以花鳥為主體的一類繪畫品種，它與山水畫和人物畫合稱為中國傳統(tǒng)三大畫科。

“具體來說，凡以花卉、花鳥、魚蟲等為描繪對象的畫，稱之為花鳥畫?；B畫中的畫法中有工筆、寫意、兼工帶寫三種。工筆花鳥畫即用濃、淡墨勾勒對象，再深淺分層次著色，在嶺南，擅長此類繪畫的有周彥生、羅寒蕾等；寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫對象，當代嶺南代表性畫家有尚濤、陳永鏘；介于工筆和寫意之間的就稱為兼工帶寫，形態(tài)逼真，方楚雄、歐陽錦、梁翰麟等走的就是這一路。”何文發(fā)說。

花鳥畫壇歷來高手林立，近當代就涌現(xiàn)出吳昌碩、齊白石、潘天壽、李苦禪、關(guān)山月等一大批飲譽全國的花鳥畫大師?！皫X南是花鳥畫創(chuàng)作重鎮(zhèn)。特別是在以花城著稱的廣州，出了許多當代有名的花鳥畫家。”美術(shù)鑒藏家胡紅拴則表示，像周彥生、尚濤、陳永鏘、方楚雄等老一輩畫家的作品，歷來是市場追逐的熱點。

正因為名家輩出，花鳥畫也被業(yè)內(nèi)視為競爭最激烈的一個板塊。在歐陽錦看來，與齊白石等現(xiàn)代國畫大師相比，他在年輕時就能夠通過賣畫來改善生活和支持創(chuàng)作，已經(jīng)非常慶幸“遇到了一個好的時代”。雖然成長初期他也曾經(jīng)有過迷茫，不知道要怎么畫才能躋身到這個高手林立的平臺。

記者發(fā)現(xiàn)，就算是同時代的畫家，大家都認為彼此的水平差不多，但由于種種原因，其作品在市場上的認知度也是千差萬別的?！吧踔劣袝r是一種冰火兩重天的狀況?！焙t拴坦言，畫畫和賣畫是兩個不同的專業(yè)，現(xiàn)在雖然藝術(shù)家都在普遍直接進市場，但做得好的畢竟是少數(shù)。

“這兩年藝術(shù)品市場一直在回調(diào)，花鳥畫市場的競爭將變得更加激烈?！睆V東省文聯(lián)藝術(shù)館收藏家會所負責(zé)人李端信則認為，對于作品尚未形成獨有個性的藝術(shù)家來說，將被拖入日益膠著的同質(zhì)化競爭?！耙粋€畫家想在市場上獲得成功，還是要走差異化競爭的道路。藝術(shù)風(fēng)格越是雅俗共賞，越受人喜歡?！?/p>

拍賣 近現(xiàn)代名家拉動市場

拍賣業(yè)的成交狀況，歷來被視為整個市場的風(fēng)向標。

從近五六年的市場走勢來看，花鳥畫板塊的行情一直是在近現(xiàn)代名家這些“火車頭”的拉動下前行的。2011年5月22日，中國嘉德首次推出的古代及近現(xiàn)代書畫聯(lián)合夜場“大觀——中國書畫珍品之夜”，現(xiàn)代花鳥大師齊白石的一幅大尺幅作品《松柏高立圖·篆書四言聯(lián)》，成為該專場最受矚目的拍品，最終以4.255億落槌，創(chuàng)造了中國近現(xiàn)代書畫的新紀錄。同場賣出的還有齊白石的另一組作品《花鳥》，成交價為9200萬元。與齊白石合稱為中國拍賣市場最暢銷藝術(shù)家的張大千，當年亦有一幅《嘉耦圖》，在香港蘇富比以1.91億港元的天價成交，據(jù)說這是第5次刷新張大千作品的拍賣紀錄。兩位拍賣業(yè)的“臺柱級”大師作品共同發(fā)力，不僅讓2011年的中國藝術(shù)品拍賣交易攀上了歷史上的最巔峰，也讓作為其中重要一個部分的花鳥畫市場板塊出盡了風(fēng)頭。

此后，國內(nèi)書畫市場雖然整體進入回調(diào)狀態(tài)，但是齊白石作品在拍賣市場上的表現(xiàn)依然堅挺。2014年中國嘉德春拍“大觀之夜”上，齊白石“齊家萬象”專場總成交1.932億元，28件齊白石作品總成交率93%。2015年北京保利十周年秋季拍賣會，齊白石《“葉隱聞聲”花卉工筆草蟲冊》以1.15億元成交，成為當年內(nèi)地秋拍首件過億作品。

在胡潤研究院的“最暢銷藝術(shù)家”榜單中，齊白石和張大千一直“霸占”著狀元和榜眼的位置。除了這兩大臺柱外，潘天壽、王雪濤等其他花鳥大家的作品亦無遜色。最值得一提的是，在整個市場行情不佳的背景下，2015年春拍，潘天壽代表作《鷹石山花圖》在中國嘉德以2.79億余元的天價成交，不僅創(chuàng)潘天壽個人作品拍賣新紀錄，也是當季最貴的一件近現(xiàn)代中國書畫作品。

近現(xiàn)代書畫，已經(jīng)被業(yè)界稱為中國藝術(shù)品市場上最吸金的板塊。由于作品市場流通量較大，鑒定門檻適中，風(fēng)格上雅俗共賞，近幾年成為社會熱情入市追逐的熱點?！芭c其它市場板塊相同，近現(xiàn)代花鳥畫市場也具有名家拉動的特點。”收藏家高鵬飛分析稱，特別是像齊白石、張大千、潘天壽這一類大家的作品，對藝術(shù)資本的號召力一直比較大。

未來 中青年板塊潛力巨大

與近現(xiàn)代名家相比，當代名家作品受行業(yè)調(diào)整的沖擊是比較大的。

特別是今年以來，讓業(yè)界人士有點意外的是，一些現(xiàn)代名家作品走出一輪逆勢上漲的大行情，但是，當代一些在世名家的作品依然在“價格泥潭”中掙扎?！坝行┣捌诔醋鬟^度、泡沫較多的一線畫家的作品，價格仍然在探底中?！焙挝陌l(fā)說，因為大環(huán)境改變了市場原來的供求關(guān)系，那些前期價格抬得太高的作品必然會隨著需求的萎縮向下回落。

比較特別的是中青年板塊。“盡管大多數(shù)中青年畫家作品的學(xué)術(shù)價值仍有待探討梳理，但不可否認的是，中青年仍然是最具有市場潛力的一個板塊。”何文發(fā)進一步分析，由于中青年畫家的作品普遍價格門檻比較低，面對的收藏者群體比較龐大，因而，在前一輪市場大調(diào)整中，他們受到的沖擊反而較小。

“就我和身邊一些同類型的花鳥畫家而言，這兩年的市場行情基本上沒有受到什么影響?！睔W陽錦不無自豪地對記者說，去年是畫廊和拍賣行的從業(yè)人士普遍認為行情最不好的一年，他在廣東美術(shù)館做的那場展覽，60張大畫賣得一張都不剩?！安皇且驗槲耶嫷帽纫痪€名家還要好，而是因為我的作品風(fēng)格和價格定位剛好迎合了市場的需求?！?/p>

性價比是目前許多一線名家都會忽略的一個問題。高鵬飛解釋稱，有些畫家的花鳥畫的確畫得很好，也有非常獨立的個人風(fēng)格，但是，真要掏錢來買時，很多收藏家卻下不了這個手。“價格是第一門檻，定得太高，自然就會把很多有購買意愿的人擋在門外。我自己有過幾次類似的經(jīng)歷，都是因為價格談不攏，最后取消了購買機會?，F(xiàn)在主動權(quán)轉(zhuǎn)移到了買方，收藏者可選范圍廣了，不在乎多看幾家?！?/p>

今年以來，民政部連續(xù)曝光了十批共兩百多家與投資收藏相關(guān)的“山寨社團”，這一定程度上也打壓了一些“江湖藝術(shù)家”原來固守的市場?！安还苁鞘詹卣?，還是投資者，他們希望買到價低質(zhì)優(yōu)的作品?！睔W陽錦認為，當前是中青年花鳥畫家搶灘市場的大好時機。“有遠見的藝術(shù)家，就應(yīng)該拋棄不切實際的投機思想，加大對創(chuàng)作的精力投入。如果還是像以前那樣粗制濫造，不僅抓不住機會，反而會加快自己被市場淘汰的速度?！?/p>

對話嶺南花鳥畫家歐陽錦：

新工筆市場漸熱

人物簡介

歐陽錦，廣州從化人，廣州美院中國畫系高級進修班結(jié)業(yè)?，F(xiàn)為中央文史研究館書畫院研究員，廣東省政府文史研究館館員，廣東省文史館國畫院畫家，廣州美協(xié)理事、花鳥畫藝委會委員。

南方日報：您的作品取材、用筆，造型和構(gòu)圖，都從陳永鏘、方楚雄等當代嶺南畫家以及齊白石等許多前輩畫家的身上吸收了養(yǎng)分。面對先入為主的藏家，怎么讓你的作品突顯出來？

歐陽錦：如何做到不跟別人雷同，是每個花鳥畫家都應(yīng)該去思考和解決的問題。我從傳統(tǒng)工筆花鳥，過渡到寫意花鳥，然后再來到現(xiàn)代工筆畫鳥，中間也有過迷茫，但最后還是走出了自己的一條路。除了刻苦鉆研外，最重要的一點是，我的創(chuàng)作是隨心而動的。

南方日報：如何看待同行之間的市場競爭？

歐陽錦：藝術(shù)的價值在于思想個性的差異化，在我看來是不存在競爭的。我以前局限于畫田園，后來拓展到更廣闊的大自然，只要寫生看過的東西都可以入畫。每個畫家的性格和想法都不同。我的性格比較內(nèi)向、扎實，而且還比較愛干凈，所以我的畫自然就流露出多一點的寧靜、沉穩(wěn)、整潔和甜美。

南方日報：你是要求人如其畫的嗎？

歐陽錦：畫畫不僅是畫眼里看到的，更是畫心里想著的。如果做不到這一點，你的藝術(shù)語言可能就會比較僵化蒼白。我做事一直比較認真，這使得我在每一幅作品上面都投入很多。反過來說，如果我的功利心太重，畫面一定會浮躁虛榮。

南方日報：您很早就進入市場，對藝術(shù)商業(yè)最大的感觸是什么？

歐陽錦：有人欣賞和掏錢來買自己的作品，是畫家的幸福。但我不贊同被商業(yè)綁架，而希望有更多的自由去創(chuàng)作自己認同的東西。這個需要畫家和藏家共同來平衡，有一方追得太緊，就會影響到另一方對原則的把握，從而損失藝術(shù)和商業(yè)本身在追求的價值。

南方日報：如何看待當代藝術(shù)對傳統(tǒng)藝術(shù)的沖擊？

歐陽錦：中國畫的地位在未來不會動搖。這是我最基本的看法。當代藝術(shù)普遍存在過度包裝和炒作的問題，它們的藝術(shù)價值還有待考驗。當然中國畫也要向前走，固步自封和一味模仿也是死路一條?，F(xiàn)在新工筆畫鳥市場漸熱，表面市場認可了它的進步。