一個(gè)人臉部扭曲，捂住雙耳，張開嘴用力嘶吼，在血紅色的天空、暗潮洶涌的河流旁，顯得更加狂亂與苦悶，這是挪威藝術(shù)家蒙克（Edvard Munch）的代表作《吶喊》（The Scream）。今年，紐約新藝?yán)龋∟eue Galerie）也展出這幅名畫，讓人們感受蒙克的憂郁與孤獨(dú)。

《吶喊》共有四個(gè)版本，在紐約新藝?yán)日钩龅氖欠鄄拾妫梢钥吹搅鲃?dòng)急促的線條與人物輪廓。策展人吉爾·勞埃德（Jill Lloyd）表示，雖然《吶喊》最珍貴的是挪威國家畫廊（National Gallery）的油畫版本，但粉彩版本色彩活潑生動(dòng)，就像昨天剛完成的作品，她認(rèn)為這是最有表現(xiàn)力的一幅。

蒙克有段不愉快、抑郁的童年，母親與姊姊相繼去世，父親則患有精神疾病，他曾說，病魔、瘋狂、死亡是圍繞他搖籃的天使，且持續(xù)的伴隨他一生。這可能也是他常描繪人性脆弱、罪惡、關(guān)係疏離等主題的原因。

同時(shí)，他也運(yùn)用鮮艷的色彩、抖動(dòng)的筆觸來表現(xiàn)內(nèi)心強(qiáng)烈的情感，給人矛盾不安的感受，開創(chuàng)了20世紀(jì)繪畫的新境界。其中，又以《吶喊》最為經(jīng)典，整幅畫扭曲的構(gòu)圖、流動(dòng)的線條，暗示了人類面對(duì)生存的焦慮、苦痛與內(nèi)心脆弱，被視為存在主義的象徵。

在《吶喊》之外，紐約新藝?yán)纫惨浴懊煽伺c表現(xiàn)主義”（Munch and Expressionism）為題，展示蒙克與8位同時(shí)代表現(xiàn)主義畫家，探索蒙克對(duì)藝術(shù)史的影響。展覽展至6月13日。

對(duì)比蒙克與席勒 戀愛的孤獨(dú)與情欲

策展人吉爾·勞埃德以青春期、城市焦慮、自畫像等主題，從9位藝術(shù)家的作品中，共挑選了85幅畫作展示，藉此對(duì)照表現(xiàn)主義畫家的風(fēng)格。同時(shí)，她也將蒙克與奧地利藝術(shù)家埃貢·席勒（Egon Schiele）描繪戀愛的作品擺在一起，希望比較這2位畫家的浪漫情懷。

雖然蒙克談過多段戀情，但他不愿步入婚姻，終身孤獨(dú)。1899年，他與富商之女拉森（Tulla Larsen）相戀，共同游歷意大利，感情甜蜜，但拉森提出與他結(jié)婚的要求后，蒙克卻推辭，兩人最后因此分開。

蒙克曾寫道，他從小討厭婚姻，他病弱、令人緊張的家庭常給自己一種感覺，就是他沒有權(quán)利結(jié)婚。在《兩個(gè)寂寞的人》（Two Human Beings， The Lonely ones）中，就能看見蒙克對(duì)男女關(guān)係的看法。

《兩個(gè)寂寞的人》描繪一男一女站在岸邊，凝視著河水，互動(dòng)疏離，彷彿正要分手，而明亮的顏色讓整幅畫看起來更加凄美。這對(duì)戀人之間的距離，無論是暗示相愛容易相處難，或表達(dá)即使相愛，終究是兩個(gè)獨(dú)立的個(gè)體，都飽含深沉的孤獨(dú)感。

相較于蒙克，埃貢·席勒的戀情美滿快樂，常描繪與情欲有關(guān)的作品。埃貢·席勒是克林姆的學(xué)生，題材多為女性與人物裸體，常以大膽的線條與稜角刻劃身體，色彩則憂郁濃厚。

在《Man and Woman I， Lovers I》中，以褐色調(diào)描繪一對(duì)戀人躺在床上，男人眼神銳利，張開雙手，彷彿正要擁抱女人。而女人俯臥在男人身旁，顯得既曖昧又挑逗，表達(dá)了戀愛的激情與欲望。