李魁正

　　第一次能夠看到這么好的指畫展覽，我覺得楊一墨這個展覽很值得開這樣一個研討會，因為他是繼高其佩和潘天壽之后有一次展示給畫界的用指墨表現(xiàn)繪畫的一個非常難得的一個機(jī)會。但是高其佩和潘天壽都是畫花鳥畫，而楊一墨他是面比較寬，所以他指點江山的氣魄還是挺大的，不管怎么樣也是他的一個心愿吧。他不僅指點了山河，也指點了花鳥生命，同時也指點了人。他的畫有這樣一個特點，他沒有什么框框。我覺得他繼承這一點上來說，應(yīng)該說他并不是受過訓(xùn)練或者學(xué)院派出身，所以他這也許是一個好的面。我覺得他有一定的造型能力，在傳統(tǒng)汲取名家的傳統(tǒng)上，我覺得他從黃賓虹、傅抱石、徐渭、陳淳這些地方都得到了很多的營養(yǎng)?？戳诉@個展覽我覺得有這樣幾個面我比較喜歡的：

　　一個就是他的白描，他的白描指畫，比如《五百羅漢》，還有《小孩推呀》，還有《竹林七賢》四條屏，當(dāng)然還有《四大名家》，我覺得用指頭畫四大名家畫的這么像也很不容易，如果造型能力差是不行的。再一個是小青綠這一塊，透明的、厚重的小青綠，《鐵巖童趣圖》也有傅抱石的味道。再一個是他在色彩方面，他有兩個面。一個宿墨的淺絳的用筆，比如《指點綠谷》。還一個色彩比較厚重的，有一些夕陽，現(xiàn)代色彩觀的這樣的一些圖示畫面的，比如《鎏金圖》、《金秋》，還有《少長賢集》、《陽春》，我覺得這不僅是指頭畫是我們繪畫界都應(yīng)該關(guān)注的幾個面。

　　我談的重點面是下面，我總體的印象，楊一墨的繪畫在視覺上給觀者的一個印象是素墨淡意。用素墨用淡意的風(fēng)格，這是他的特點，而且也是他今后需要再繼續(xù)在這個路上走下去的，這是我自己的感覺。因為指畫我有一點看法，不一定對，因為高其佩和潘天壽，他的優(yōu)點和他的能力就是在于用手指頭能把筆墨、毛筆的東西表現(xiàn)的幾乎很淋漓盡致，有的地方你就分不清楚。高?。√珔柡α?！因為我們后人不一定都能達(dá)到，他是一種天才和才能。再一個，我仔細(xì)的看了一下，我也研究過高其佩和潘天壽的東西，他的紙材是不一樣的，剛才薛兄和孫大哥都講過，他用的是半生不熟的紙。如果潘天壽不是用這個紙的話，我感覺不可能，高其佩也是。我們仔細(xì)的分析一下，指畫是伴隨著材料的衍進(jìn)推進(jìn)的，這一點很重要。材料變了，筆變了，不是筆是指頭，這個指頭只有彈性，而沒有毛筆的更多功能。比如掃筆，比如提按、頓挫很難。我認(rèn)為指頭畫今后的一個方向很重要就是與材料工具同時同步變革，這也是當(dāng)代中國畫很重要的一個面，包括我們不用指頭畫，那么今后還要用大排筆，比如黃永玉，比如很多人都在改革，都在摸索。我覺得半生不熟的紙和用皮紙、云麻紙等等都是今后中國畫需要思考的。因為潘天壽已經(jīng)這么做了，他特別精彩的那幾張畫都不是用生紙畫的，所以這一點我們要極為關(guān)注這一點。

　　我的總體印象，我覺的楊一墨很不容易。剛知道他是公務(wù)員過來，不管怎么樣，當(dāng)什么樣的官，他能夠沉下心來做這個事情，太不容易了！這不是一般的人都能夠做到的！我覺得楊一墨今后的發(fā)展方向我有這樣幾點想法：

　　第一不要太寫實，造型上不要太寫實，不要太瑣碎。因為指頭畫不是毛筆，特別精致的東西指頭是出不來的，即使你用指甲蓋劃出來，也不是那種感覺，因此你要干脆你放任一下，那么指頭畫的味道就濃了，我覺得你這個指頭畫的味道還應(yīng)該更濃。

　　第二內(nèi)容可以再簡化，不要太繁瑣。剛才幾個理論家講了，我都很贊成。就是說你面不要擴(kuò)太寬，內(nèi)容不要太多。說我就是花鳥，花鳥的內(nèi)容也不要太多，我覺的指頭畫，尤其你的山水畫內(nèi)容太多了，太多以后就淹沒了指頭畫的那種味道了。但是你有幾幅淺醬的白描式的山水指頭畫，我覺的還是比較精彩，那是你的風(fēng)格。你要立本，一定要立住這個。不要弄很多色彩，或很多東西，那未必是你的優(yōu)長。

　　第三指墨就是在視覺上應(yīng)該更闊意和自然。那就是說他的宿墨的審美意韻。我覺得指墨跟宿墨可是很搭界，我看了你的作品里面有宿墨，宿墨特別的好，不是宿墨的，追著毛筆的反而不如宿墨的好，我就是再重新看一次的話，我覺得這一點你自己可能會認(rèn)識到這一點。

　　最后一點，在個性的表現(xiàn)意識上，我覺得應(yīng)該更強(qiáng)調(diào)。你現(xiàn)在走的是正在猶豫狀態(tài)之中，并非是筆意和毛筆的筆意和生宣的材質(zhì)，生宣非毛筆，這兩個材料之中的個性表現(xiàn)意思，我覺得在整體視覺上一定要簡化和大面積，要整體。好，我的話說完了。